{"id":9458,"date":"2026-02-20T16:47:10","date_gmt":"2026-02-20T16:47:10","guid":{"rendered":"https:\/\/ffyh.unc.edu.ar\/alfilo\/?p=9458"},"modified":"2026-02-20T17:03:28","modified_gmt":"2026-02-20T17:03:28","slug":"construir-conocimiento-desde-el-arte","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/ffyh.unc.edu.ar\/alfilo\/construir-conocimiento-desde-el-arte\/","title":{"rendered":"Construir conocimiento desde el arte"},"content":{"rendered":"

\"\"En el marco de las Jornadas de Derechos Humanos organizadas durante el Ingreso 2026 de la FFyH, se present\u00f3 el unipersonal interpretado por Santiago San Paulo y la direcci\u00f3n de Carlos Pi\u00f1ero, quienes adaptaron Los ahogados<\/em>, un texto de la escritora Mar\u00eda Teresa Andruetto. Adem\u00e1s de vivenciar una obra conmovedora sobre los vuelos de la muerte en la \u00faltima dictadura c\u00edvico-militar, lxs ingresantes pudieron conversar con la autora y el actor despu\u00e9s de la funci\u00f3n.<\/strong><\/p>\n

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\u201cMuchas veces he participado de actividades relacionadas con el ingreso a la carrera de Letras o a Humanidades, me parece importante, ni hablar de la importancia que tiene para m\u00ed como como autora poder llegar a personas j\u00f3venes que est\u00e1n ingresando, abriendo sus intereses hacia las producciones de nuestra provincia o de nuestro pa\u00eds, hacia producciones culturales. Y tambi\u00e9n creo es importante para ellxs, entender, ver o imaginar a un escritor o escritora, a un actor o actriz de teatro como alguien cercano, que vive en la misma ciudad y que participa de las mismas actividades o semejantes, en similares condiciones sociales\u201d, dice Mar\u00eda Teresa Andruetto, escritora cordobesa de m\u00faltiples producciones literarias y reconocimiento nacional e internacional, que particip\u00f3 de las Jornadas de Derechos Humanos organizadas en el marco del Curso de Nivelaci\u00f3n 2026 de la FFyH junto a Santiago San Paulo, el actor que interpret\u00f3 su cuento Los ahogados<\/em>, una adaptaci\u00f3n que se estren\u00f3 en el Teatro La Chacarita en agosto de 2021 con direcci\u00f3n de Carlos Pi\u00f1ero.<\/p>\n

\u201cPoder presenciar de manera gratuita una obra de esta calidad, con una interpretaci\u00f3n magistral de un gran actor como Santiago San Paulo, sobre un texto de nuestra querida y admirada Tere Andruetto, y encima poder tenerlos a ambos presentes y conversar con autora y actor despu\u00e9s de la funci\u00f3n, es sumamente valioso\u201d, destaca Andrea Bocco, Vicedecana de la FFyH, sobre la actividad realizada el 5 de febrero en la Sala Jorge D\u00edaz del Cepia, Facultad de Artes.<\/p>\n

\u201cCuando yo ingres\u00e9 a Letras, hace ya tantas d\u00e9cadas, no ve\u00edamos como posible la relaci\u00f3n con alg\u00fan escritor local, lo que era decir con alg\u00fan escritor real, una persona que pudiera acercarse. Los escritores eran personas que viv\u00edan en otra parte. Parafraseando a Kundera, la \u2018la literatura estaba en otra parte\u2019. As\u00ed que eso me parece de por s\u00ed muy interesante. Y luego, la experiencia personal de este a\u00f1o de estar acompa\u00f1ando a Santiago San Paulo en la representaci\u00f3n de Los ahogados<\/em>, y estar con ingresantes, varios de los cuales me pareci\u00f3 que por primera vez se conectaban con cuestiones relacionadas con la dictadura, y seguro que s\u00ed con temas vinculados a los vuelos de la muerte. En algunos casos quiz\u00e1s tambi\u00e9n por primera vez conectados con una experiencia teatral\u201d, valora Andrueto.<\/p>\n

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\u201cTere ha visto varias funciones de esta obra y siempre nos acompa\u00f1a y es un plus para el p\u00fablico que su autora est\u00e9 presente y poder dialogar con ella\u201d, se\u00f1ala San Paulo, que cuenta que el espect\u00e1culo se arm\u00f3 en 2020, cuando por la pandemia del Coronavirus no se pod\u00eda salir a hacer funciones: \u201cNos metimos en un proceso de investigaci\u00f3n, creativo con este cuento, con la particularidad de abordarlo letra por letra. Es una obra con una impronta fuerte del teatro de objetos y de la actuaci\u00f3n testimonial, a la cual le agregamos una mirada particular sobre lo que escribe Tere. Sobre las palabras de ella realizamos una pirueta po\u00e9tica, donde los objetos cumplen una funci\u00f3n importante porque, por ejemplo, trabajamos la met\u00e1fora y un ventilador funciona como una metonimia de un avi\u00f3n, por su forma y movimiento, que nos remite a las h\u00e9lices de los aviones. Una palabra y una referencia a un avi\u00f3n que nunca aparece en el texto, pero que est\u00e1 sobrevolando todo el tiempo en el relato\u201d, completa el autor.<\/p>\n

Esta forma de trabajar en una experiencia menos textocentrista, en el cual \u201cel texto ingresa como un elemento m\u00e1s, adem\u00e1s de los objetos y la actuaci\u00f3n, donde hago muchos personajes,\u00a0 fue muy valorado por los y las estudiantes en la charla posterior a la funci\u00f3n, yna pr\u00e1ctica del teatro que fue muy com\u00fan en los a\u00f1os 70, que es el momento hist\u00f3rico en el cual se ubica el texto de la obra, un cuento de los ahogados, de la dictadura militar, de los vuelos de la muerte. Hab\u00eda varios estudiantes que no sab\u00edan sobre los vuelos de la muerte, no conoc\u00edan esta pr\u00e1ctica horrorosa de la dictadura militar que consist\u00eda en arrojar gente viva desde aviones al mar. Entonces, que el teatro pueda dar a conocer un poco la historia social desde un punto de vista m\u00e1s subjetivo, m\u00e1s sentimental, m\u00e1s emocional, es muy importante y lo descubrimos a partir de la charla despu\u00e9s de la funci\u00f3n\u201d, remarca San Paulo.<\/p>\n

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\u201cPara m\u00ed, que el Teatro de ilusiones Animadas, con la direcci\u00f3n de Carlos Pi\u00f1ero y la actuaci\u00f3n fenomenal de Santiago haya llevado Los ahogados<\/em> a escena, es algo muy hermoso. Sucedi\u00f3 hace unos a\u00f1os por primera vez, se ha representado en montones de lugares y siempre es muy conmovedor para m\u00ed. He visto muchas veces la obra y siempre me conmuevo. Me sorprende sobre todo lo que el cuerpo del actor puede hacer con el relato. Porque Los ahogados<\/em> es un relato, es un cuento, y Santiago, con la direcci\u00f3n de Carlos, hacen que sea una obra de teatro, en la que se mezcla el narrador que cuenta una historia y diversos personajes que \u00e9l hace, como la Chicha M\u00e9ndez, que es la almacenera, tambi\u00e9n la mujer con su beb\u00e9, la que hace \u00e9l de militar, y la de los cuerpos cayendo desde el aire. Es una obra fuerte, que nos lleva tambi\u00e9n hacia el pasado, y que pueda tener una forma amable para llegar al espectador no me parece poca cosa. En el mito de Perseo y la medusa, Calvino, su autor, dice que Perseo puede cortarle la cabeza a la medusa porque no la mira a los ojos, sino que ve su reflejo en el espejo del escudo y que eso es lo que hace la creaci\u00f3n, \u00bfno? Mirar as\u00ed al sesgo. Yo intent\u00e9 un poco eso mirando no directamente los vuelos, sino una pareja que se esconde y que ve aparecer bultos en el agua. Y eso es lo que logra poner vivo en escena Santiago en su obra, por eso le agradezco mucho a \u00e9l y a la Facultad, a todo el equipo de ingreso que hizo posible llevar esto, llevar a un actor, un texto y que un grupo de personas pueda estar mirando, escuchando y preguntando despu\u00e9s\u201d.<\/p>\n

San Paulo tambi\u00e9n sostiene que \u201cfueron muy interesantes las diferentes reflexiones que tuvieron lxs estudiantes durante la charla, c\u00f3mo interpretaban la obra de teatro y qui\u00e9n podr\u00eda ser la persona que est\u00e1 testimoniando. Sali\u00f3 la cuesti\u00f3n de que fuese un piloto de los vuelos, que est\u00e1 testimoniando en democracia, o que fuese una persona sobreviviente de aquella \u00e9poca, por ejemplo, el hijo de la pareja. Buenos, las m\u00faltiples interpretaciones, esta cuesti\u00f3n que se vuelve muy notoria cuando se hace una charla con el p\u00fablico y sobre todo cuando son personas j\u00f3venes que est\u00e1n ingresando a la universidad. Esta posibilidad, este entrenamiento que da el teatro y el arte en general, para poder provocar el doble fondo en la reflexi\u00f3n de lxs espectadorxs, de poder mirar m\u00e1s all\u00e1 de lo que se ve, de poder escuchar m\u00e1s all\u00e1 de lo que se oye, de poder vislumbrar, interpretar tras fondos de la realidad, nos parece muy importante, sobre todo en un marco educativo\u201d.<\/p>\n

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En este sentido, el actor afirma que \u201cel arte tambi\u00e9n genera conocimiento al abordar la tem\u00e1tica de los vuelos de la muerte o de la dictadura militar, sobre todo en una \u00e9poca donde proliferan las noticias falsas, las fake news, el movimiento de post verdad y todo esto. Me parece que el arte tiene esa manera de interpelar las subjetividades de quienes expectan. La experiencia de actuar tambi\u00e9n es una experiencia sublime, porque se produce una especie de acto cham\u00e1nico y quien oficia de actor, actriz, de alg\u00fan modo tambi\u00e9n remite o se vincula con una memoria social ancestral de los pueblos originarios, del ritual, del chamanismo, es perder la propia identidad para adoptar otras. Poder abandonar por una hora la propia identidad, desvanecer un poco el yo de actor para transformar la realidad del momento en una ficci\u00f3n que provoca, que est\u00e1 vinculado a la imaginaci\u00f3n\u201d.<\/p>\n

Esa provocaci\u00f3n teatral tuvo respuesta y dispar\u00f3 lo que la obra intenta transmitir. \u201cMe qued\u00e9 pensando mucho cuando uno de los estudiantes dijo que se hab\u00eda imaginado todo y que a pesar de tener los ojos abiertos y estar viendo la escena, tambi\u00e9n estaba viendo esa playa, esos bultos que aparecen, la arena, el sol del mar, los aviones, la casa abandonada donde transcurre gran parte del relato. Que alguien se pueda imaginar todo eso de alg\u00fan modo tambi\u00e9n provoca un conocimiento. De ah\u00ed las potencias del objeto art\u00edstico, de la obra de teatro y las capacidades de reflexi\u00f3n que tenemos, las formas de conocimiento que tenemos para abordar hechos hist\u00f3ricos, hechos que siempre est\u00e1 bueno reconstruirlos para que no pasen de nuevo.<\/p>\n